Trois semaines après sa sortie, quels ont été les premiers retours pour Just For Oliver’s Fun?
Renaud:Les retours ont été plutôt bons. Même s’il est vrai que pour l’instant, la diffusion de Just For Oliver’s Fun est assez restreinte à un cercle autour de nous
Charlie: Sur les 300 disques que nous avons autoproduit, déjà la moitié a été distribuée. Et on est assez content car les ventes en ligne commencent à décoller, ce qui démontre qu’on commence à sortir de ce cercle d’amis et d’amis d’amis. On a également des retours de la part de professionnels, qui même s’ils n’aiment pas l’album nous félicitent pour la production. En revanche, on nous reproche toujours un peu de ne pas chanter en français. Mais notre travail est reconnu et c’est ce qui importe le plus.
A quand remonte ce projet?
C: Il y a un peu plus de deux ans, en mai 2010, sur une pelouse de la Gare d’Eau…
R: Le projet initial était de faire des chansons simples, guitare acoustique/voix. 15-16 chansons ont été écrites, puis certaines mises de côté pour arriver en enregistrement avec 10 morceaux. Mais avant ça, il y a eu un long cheminement, je dirais d’à peu près un an, le temps de se poser, de les faire murir, de retravailler les textes. Le temps en studio étant compté, on voulait arriver en sachant ce qu’on voulait.
Vous aviez déjà enregistré le disque par vos propres soins avant une deuxième session en Suisse. Cette session a-t-elle beaucoup changé la couleur initiale que vous vouliez donner à l’album?
C: Le projet avait donc commencé par de simples compositions à deux, guitare et voix, puis on a intégré les autres musiciens qui grâce aux apports de la basse et de la batterie ont fait grandir les morceaux, mais tout en gardant un certain côté brut. Il y avait surtout une appréhension en rentrant en studio de perdre justement ce côté brut.
R: Initialement, nous avions juste demandé à Xavier Dromard de mixer l’album, lui qui en tant qu’ingénieur du son à une autre oreille que nous. Mais celui-ci a proposé d’aller plus loin en réenregistrant complètement l’album mais en y intégrant des arrangements auxquels nous n’aurions jamais pensé.
C: Et surtout il a su garder l’âme du projet. Même si certains titres en ressortent “électrisés”, les arrangements servent le projet sans transformer les chansons.
R: L’enregistrement fût une expérience incroyable. On est resté 10 jours à vivre ensemble, enfermés dans notre bulle du studio, sans voir personne, dormant sur place. Et nous avons pu y inviter des amis à venir faire quelques claps et prendre part au projet, le but du groupe ayant toujours été de partager.
L’enfance est très présente dans les textes (Exquisite, Rocket Ship Toys). Et aussi une touche de nostalgie (Xmas Song). Vous avez peur de grandir?
C: Je me reconnecte souvent avec mon enfance. Mais non je n’ai pas peur de grandir. Mais il est important de ne pas oublier l’enfance. Et d’ailleurs au fond, jouer de la musique, n’est-ce pas s’amuser?
R: Nos enfances ont été heureuses. Il est donc facile de se reconnecter avec ces moments là. La pochette s’inspire de cette époque. On aime le vieux son des jouets Playschool, ce côté acoustique, simple qu’on a voulu traduire dans notre musique.
C: Les histoires d’enfance sont meilleures que les histoires d’adultes. Et je vois la nostalgie comme quelque chose de positif, à l’opposé de la mélancolie.
R: On se souvient que des bonnes choses. Et on n’a pas peur de grandir avec de bons souvenirs…
Je crois savoir que vous voyagez beaucoup. Ces voyages ont-ils été une inspiration pour les compos? Je pense par exemple à Weirdos et son côté flamenco…
R: Les voyages certes forment l’esprit. Mais je ne compose pas pendant mes voyages, mais peut être qu’inconsciemment cela joue après. D’ailleurs les chansons ont été écrites avant que nous commencions à bouger.
C: J’ai beaucoup voyagé toute petite. Cela a certainement permis de me rappeler des ambiances. Mais elles viennent surtout de mon père qui est musicien et qui écoutait énormément de choses différentes à la maison.
R: Par contre, on pourrait dire que nos chansons sont un peu comme des cartes postales.
A ce propos, quels artistes vous ont influencé pour l’écriture de Just For Oliver’s Fun?
C: Je ne peux pas te dire de nom précis, même si inconciemment il en existe toujours.
R: On a des goûts communs mais aussi beaucoup de différents. Mais il n’y a pas vraiment d’inspirations précises pour ces morceaux. Et quelques part, si quand j’écoute un artiste et que j’écris ensuite un morceau qui y ressemblerait trop, je préfère le mettre de côté.
Et en ce moment, vous écoutez quoi?
C: Beaucoup de groupes Bisontins et Dijonnais. Je m’intéresse beaucoup à la scène locale. Aussi We Were Evergreen. Et pas mal de filles: Camille, Skunk Anansie…
R: Syd Matters pour le côté poétique. Muse comme toujours. Calvin Russel, Chinese Man pour la recherche de son. Et aussi le Dig Out Your Soul d’Oasis, qui je pense de plus en plus est leur meilleur album.
Il est impossible de passer à côté de l’artwork du CD. D’où vous est venue cette volonté de mettre autant d’importance à l’habillage de l’album?
R: On voulait vraiment faire un objet-disque.
C: C’est l’envie d’offrir un bel objet. D’où la petite série éditée car l’objet intéresse maintenant peu de monde. Et je suis graphiste et je pense que l’univers graphique est super important.
R: Quand on s’est engagé dans le projet, dès le début on savait qu’on voulu un objet à offrir, avec un livret à feuilleter.
C: Et on espère un jour pouvoir le sortir en vinyle…
Et quels sont vos projets maintenant? Des dates?
R: Une semaine de répétitions est prévu, toujours en mode “bulle”, afin de pouvoir bosser les chansons et de pouvoir les jouer live.
C: Tout ce qu’on veut, c’est pouvoir transmettre notre musique et son ambiance, de pouvoir jouer dans des endroits intimistes, un appartement par exemple ou un peu original comme une galerie d’art. On en saura plus à la rentrée…
Propos recueillis par F.
© – copyright – 2012
Photos propriété d’Oli & Sam.
Just For Oliver’s Fun est disponible au magasin Chapitre-Forum de Besançon (25) et Cultura ou par simple contact avec Oli & Sam via oliandsam.bandcamp.com
Et bientôt disponible en numérique, à suivre sur la page Facebook du groupe.
